№9, сентябрь 2010
Фестивали — международные и национальные — сегодня один из главных способов донести фильм до зрителя. Их значимость — не только в концептуальном программировании, позволяющем структурировать интерес публики, выделить важное, зафиксировать явные тренды или проявить едва наметившиеся, а, бывает, и подтолкнуть к их рождению, тем более — «назначить» актуальным и модным то или иное направление художественного поиска. Даже фестивали, не ставящие перед собой столь амбициозных целей, никак не влияющие ни на развитие кино в целом, ни на судьбы отдельных кинотворцов, играют все более заметную роль в кинопроцессе. Как место, где встречаются профессионалы и делают предметом своих размышлений и обсуждений — искусство. Как прокатные площадки — в первую очередь, это касается России, где аудиторию, особенно на отечественные фильмы или на мировой авторский кинематограф, можно собрать только под эгидой какого-то зарекомендовавшего себя киносмотра.
«Кинотавр» и Выборгское «Окно в Европу», «Послание к человеку» в Санкт-Петербурге и «Московские премьеры», Московский международный кинофестиваль — в этом номере мы в разных рубриках и жанрах знакомим читателя с тем, что они показали зрителю. Многого из фестивального репертуара в репертуарах кинотеатров вообще не было и не будет, на что-то из показанного мы хотим обратить внимание как на явление, которое, не будь фестиваля, могло бы остаться вне зоны интереса.
Другую часть фестивального пространства — отчасти с другими функциями, особенностями, задачами и возможностями — представляют материалы, посвященные таким традиционным открывателям имен, тенденций, экспериментов, как фестивали в Локарно и Оберхаузене.
Тем, кому интересна студийная жизнь, хитросплетения сложных отношений творческих людей изнутри, история и, главное, атмосфера создания лучших советских мультфильмов, адресованы мемуары Ланы Азарх, долгие годы работавшей художником-постановщиком на «Союзмультфильме». В «Чтении» мы публикуем сценарий Ирины Кмит, писательницы и драматурга, нового для нас автора.
