29 и 30 мая в «Иллюзионе» пройдет большая конференция по киноведению и архивному делу: ученые, кураторы, архивисты и критики соберутся, чтобы поговорить о том, как хранить, каталогизировать и реставрировать кинодокументы. В параллельной программе конференции — дискуссия о том, что происходит с современными книгами о кино: кто их издает и кто читает. Лида Кравченко рассказывает о книгах, которые будут обсуждать специалисты — и на которые нужно обратить внимание уже сейчас.
Наталья Баландина, «Пока еще море принадлежит нам. Фильмы и время Михаила Калика» (Порядок слов, Киноведческая артель 1895.io)
Первая книга о Михаиле Калике — одном из главных «оттепельных» режиссеров, авторе таких фильмов, как «Человек идет за солнцем», «До свидания, мальчики!» и «Любить». После отъезда Калика в Израиль в начале 70-х годов его имя запретили публично упоминать, а картины перестали показывать во всем Советском Союзе — и постепенно о режиссере стали забывать. Искусствовед Наталья Баландина в своей монографии восстанавливает эту несправедливость, на примере судьбы Михаила Калика показывая историю талантливого человека, которому было тесно жить и работать в стране коммунистов.
Андрей Плахов, «Висконти. История и миф. Красота и смерть» (Сеанс)
Плахов называет «Историю и миф» главной книгой своей жизни, поскольку идеолог неореализма Лукино Висконти — любимый режиссер критика. Он посвятил Висконти дипломную работу, кандидатскую диссертацию и в итоге книгу. Автор рассказывает о Висконти как о противоречивом кинематографисте, художнике и «мифотворце на закате классической европейской культуре», утверждая при этом, что антифашистские высказывания режиссера актуальны сегодня, как и 50 лет назад.
Наум Клейман, «Этюды об Эйзенштейне и Пушкине» (Издательство Музея «Гараж»)
Легендарный киновед Наум Клейман исследует черновики Эйзенштейна и Пушкина, выстраивая свой анализ на основе текстологического метода и находя сходство между киноязыком режиссера и рукописями поэта. В основе «Этюдов» — фильмы «Броненосец «Потемкин», «Иван Грозный» и роман в стихах «Евгений Онегин».
Анна Викторова, «Ричард Викторов. Тернии» (Зебра Е)
Мастер советской научной фантастики, снявший «Через тернии к звездам», «Москву-Кассиопею» и «Отроков во Вселенной», спустя 40 лет после смерти наконец удостоился полноценной биографии. Основой для книги стали дневники режиссера, фотографии со съемок, статьи и интервью, которые собирала жена Викторова, актриса Надежда Семенцова, а затем дочь Анна — в итоге она и выступила в роли составительницы сборника. Кроме того, в «Терниях» можно найти воспоминания семьи режиссера, его друзей и коллег, например Василя Быкова, Виталия Соломина и Кира Булычева. Из-за понятной предвзятости авторов биографии немного не хватает аналитического взгляда, но пусть это будет задачей для других публицистов: сентиментальность в «Терниях» — скорее сильная сторона.
Роджер Эберт «Мартин Скорсезе. Ретроспектива» (АСТ)
Впервые на русском языке вышла книга культового кинокритика Роджера Эберта о его любимчике — Мартине Скорсезе, которого публицист называл величайшим режиссером в истории. В книгу вошли рецензии Эберта, в том числе его обзор на фильм 1967 года «Кто стучится в мою дверь», который стал первым серьезным отзывом для режиссера. Кроме того, в «Ретроспективе» опубликованы несколько бесед двух мастеров и новые, переосмысленные рецензии, которые Эберт публиковал спустя годы (а иногда и десятилетия) после первого просмотра. Как метко написал один из читателей книги на Goodread, это книга о «двух парнях, которые знают свое дело».
Вернер Херцог. «Сумерки мира» (Издательство Ивана Лимбаха)
Не книга о кино, а документальный роман от кинематографиста. Живой классик Вернер Херцог рассказывает историю Хироо Оноды — японского военного, который в 1944 году получил приказ защищать остров Лубанг на Филиппинах и после окончания войны еще 30 лет скрывался в джунглях, продолжая свое собственное сопротивление. Херцог вплетает в реальность вымысел, переключаясь от жизни добровольного партизана к абстрактному описанию джунглей и природы — получилось захватывающе и странно, как у режиссера чаще всего и бывает.
«Человек с бриллиантовой рукой» (НЛО)
К столетию Леонида Гайдая издательство «НЛО» составило сборник статей, посвященных одному из самых популярных и любимых режиссеров советского (да и постсоветского) пространства. В книгу вошли тексты самых разных исследователей культуры. От ранних драм и поиска собственного стиля через «постутопические» комедии до позднего кино в эпоху перестройки, которое принято считать, скорее, неудачными — каждый из этих текстов помогает понять, насколько важно и при этом неоднозначно наследие Гайдая.
Ирина Жигмунд, Дина Харькова, «Ольга Кручинина. Костюмы к известным фильмам» (Издательство Дединского)
Альбом, основой которого стали воспоминания художницы по костюмам Ольги Кручининой, работавшей над фильмами «Каменный цветок», «Гусарская баллада», «Ирония судьбы» и другими советскими хитами. Кадры со съемок, эскизы и фотографии с деталями костюмов соседствуют с комментариями Кручининой о специфике профессии во второй половине XX века. Как создать французскую военную форму, если нет ни консультантов, ни музейных образцов? Зачем художница изучала коллекции минералогического музея? Особенно интересна глава о появлении в Советском Союзе цветных фильмов — и как создатели кинокостюмов осваивали новую технику.
Армен Медведев. «Сослагательное наклонение. Беседы по истории отечественного кино» (Издательство Дединского)
Сборник лекций искусствоведа, кинокритика и бывшего главы Госкино Армена Медведева, которые он читал во ВГИКе в начале 10-х годов. Во многом «беседы» основывались на воспоминаниях самого Медведева, который был важнейшей фигурой российского кинематографического мира — например, занимал пост главного редактора «Искусства кино» и был президентом фестиваля «Окно в Европу».
Лана Гогоберидзе. «Что вспоминается и как вспоминается» (Гамма-пресс)
Мемуары грузинской режиссерки и сценаристки Ланы Гогоберидзе, одной из самых заметных фигур грузинского кино, которой в этом году исполнится 94 года. Весной Гогоберидзе представила новую работу — фильм «Мать-дочь», посвященный ее матери Нуце, которая провела в лагерях больше десяти лет. На протяжении всей своей карьеры Гогоберидзе продолжает рассказывать о женщинах и об их судьбах — в том числе и в своих воспоминаниях. Она говорит также о процессе создания фильмов, о работе в условиях жесточайшей цензуры, о современниках и об истории века в целом, живо откликаясь на происходившее и происходящее в мире.
«Субъективное кино! Впечатления в числовых значениях»
Пятый выпуск независимого журнала «Субъективное кино», который редакция определяет как поэзия в прозе. Внутри — список из ста пунктов, каждый из которых посвящен фильму, связанному с числом в заголовке, а объем текстов ограничен 1000 знаками.
Георгий Бородин, «Государство и анимация» (Союзмультфильм)
Основательный, по-хорошему въедливый текст, посвященный истории советской мультипликации — начиная с первого детского мультфильма в середине 20-х годов прошлого века, через «идеологическую перегрузку» сталинского времени к «Истории одного преступления» Федора Хитрука, с выходом которой связывают начало золотого века советской анимации. Больше, чем техники мультипликаторов, темы и жанры, автора интересуют люди — как аниматоры работали в условиях постоянных запретов и ограничений тоталитарного государства.
Лука Тортолини, Виктория Семыкина «Франсуа Трюффо: мальчик из кино» (Самокат)
Самая милая книга подборки — история взросления основоположника французской «Новой волны» Франсуа Трюффо, задуманная как живописная книжка-картинка. Авторы рассказывают о сложном детстве режиссера и его главной страсти — кино, которое помогало ему не терять надежду на лучшее. Возрастная маркировка — 6+, но взрослым эта книга тоже настоятельно рекомендуется: как минимум чтобы поискать в иллюстрациях пасхалки из классики мирового кино.
Лотте Айснер, «Мурнау» (Rosebud)
Подбираться к немецкому экспрессионизму лучше всего в компании с Лотте Айснер, историком кино, одной из главных исследовательниц фильмов того времени и в целом фигурой легендарной. Пару лет назад на русский язык была переведена ее работа, посвященная Фридриху Вильгельму Мурнау — большое исследование творчества режиссера, в котором Айснер досконально изучает не только методы и приемы автора, но и пытается найти истоки его стиля в биографии кинематографиста.
Наталья Рябчикова, «Как стать Эйзенштейном. Краткий курс» (Подписные издания, Искусство кино, Киноведческая артель 1895.io)
И снова о Сергее Эйзенштейне, на этот раз — две фундаментальные программы кинематографиста, опубликованные в 30-х годах, под одной обложкой. Кроме того, в книгу вошел текст Владимира Нижнего «На уроках режиссуры С. Эйзенштейна», который выступает в качестве комментария к этим программам. Составительницей сборника выступила историк кино Наталья Рябчикова.
К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:
Google Chrome Firefox Safari